Kumihimo solmunaru

Solmunarun kumpikin pää on itsenäinen 16-säikeinen kumihimo-punos. Lankana käytin kirjontalankaa, kahta vihreän ja kahta oranssin sävyä.

Solmu tunnetaan nimellä Grönlanninsolmu.

This knot rope consists of two kumihimo braids with 16 threads.  I used embroidery thread, two shades of green and two of orange.

The knot is called Carrick bend.

Kawasakin ruusu / Kawasaki rose

 

Kawasakin ruusu

Kawasakin ruusu on yksi suosikkiorigameistani. Täytyi ihan tarkistaa, enkö tosiaan ole laittanut sitä vielä tänne. 

Tein ensimmäisen ruusuni kultturikeskus Caisan origamityöpajassa,  pian sen jälkeen kun olin löytänyt origamiharrastuksen. Ehdin mukaan kevään viimeiseen pajaan, jossa oli otettu ohjelmaan jonkinlaisena vuoden huipentumana Kawasakin ruusu.  Ilokseni pysyin mukana, ja onnistuin vielä toistamaan mallin kotona.  Kirjoitin silloin itselleni teko-ohjeet muistiin. Harkitsin ohjeiden postaamista tänne, mutta ruusun tekeminen pelkästään sanallisten ohjeiden perusteella olisi kutakuinkin mahdotonta, joten luovuin ajatuksesta.  Muistin tukena ne toimivat silloin kun ruusun on jo kerran tehnyt. 

Malli opetettiin minulle nimellä Kawasakin ruusu. En ole löytänyt juuri tämän ruusun ohjeita mistään, mutta netistä löytyy samalla nimellä toisenlaiset ohjeet, joissa on samoja piirteitä. Otaksun, että tämän mallin on suunnitellut sama Toshikazu Kawasaki.

Ruusu taitellaan perinteisen origamin sääntöjen mukaisesti neliömäisestä paperista, saksia käyttämättä.  Tein punaisen ruusun molemmilta puoliltaan värillisestä paperista.  Viimeisessä kuvassa näkyvä keltainen ruusu on tehty perinteisestä yksipuolisesta origamipaperista.

Alkuun työ ei tunnu etenevän mihinkään, sillä kaikki tehdyt taitokset avataan.  Ensimmäisen vaiheen tarkoitus onkin luoda joukko aputaitoksia, joita sitten käytetään hyväksi myöhemmin.

Kawasaki rose is one of my all-time favourite origami models. I learned it in an origami workshop in Helsinki.   The model was taught under the name "Kawasaki rose".  I have not found instructions for this exact model anywhere, although there are other models under the same same. I am assuming this is just another variation, and the designer is the same Toshikazu Kawasaki.

The rose is folded from a single square sheet of paper, according to rules of traditional origami, without scissors.  At the beginning progress seems slow, as all folds are undone.

Seuraavassa vaiheessa paperi ikäänkuin kierretään spiraaliksi aputaitoksia pitkin. Nyt ruusu alkaa muotoutua.

In the next phase the paper is turned into spiral-like form using the existing folds.  The rose is beginning to take shape.

Olen tehnyt näitä ruusuja varmaan kymmeniä, mutta seuraavien vaiheiden palauttaminen mieleen tauon jälkeen ei olisi onnistunut ilman kirjoittamiani muistiinpanoja. Kukin kulma taitellaan monimutkaisella tavalla johon sisältyy "mökki", kolmiomainen rakenne.

En lakkaa ihastelemasta viimeistä vaihetta, jossa ruusu puristetaan kasaan ja avoimet kärjet lukitaan yhteen.  Siitä osasta, josta ruusun teriö näytti olevan muodostumassa, tuleekin kukan pohja, ja alapuolesta tulee itse ruusu. Se yllättää minut joka kerta.  Kolmannessa kuvassa on melkein valmis ruusu.  Se näyttää vielä aika vaatimattomalta.

I must have done tens of these roses. Still I had to rely on the notes I wrote for myself after the workshop, when I did the rose again after a break, as the folding pattern is quite complicated.

The last step never ceases to amaze me.  The part that one expects to become the blossom, actually becomes the bottom, and the actual blossom appears on the opposite side. It surprises me every time.

The third photo shows the rose is semi-final shape.

Viimeisenä vaiheena terälehdet availlaan, ja kun kärkiä vielä hiukan kääntää ulospäin, - simsalabim - ihastuttava ruusu on valmis.

The leaves are opened and curved slightly with fingers.  Here is the final Kawasaki rose.

Kumihimo 3

Sain rakkaaltani syntymäpäivälahjaksi Beth Kempin uuden kirjan "Kumihimo". Siitä opin timanttipunoksen ja tupsun käytön päättelytekniikkana, joita molempia käytän tässä seuraavassa työssä.

Tässä on siis hieman monimutkaisempi kumihimopunos, joka on punottu kuudestatoista langasta. Käytin sinistä ja valkoista kirjontalankaa. Värien järjestys alkuasetelmassa määrää muodostuvan kuvion. Kuvan asetelma tuottaa lähikuvassa näkyvän "timanttikuvion". Siirrot menevät "ylhäältä oikealta alas oikealle, alhaalta vasemmalta ylös vasemmalle',
samalla tavalla kuin 8 säikeen peruspunoksessakin.  Siirtoparin jälkeen levyä kierretään 45 astetta vastapäivään, ja sama kuvio toistuu.



Langat ovat siirtoparien välissä pareittain vastakkain, mutta kuvan tilanteessa olen jättänyt siirron ikäänkuin kesken. Niin teen aina kun lasken työn käsistäni, jotta tiedän missä kohtaa olen menossa. Kuvassa olen siis viimeksi siirtänyt sinisen langan välistä 51-52 väliin 33-34. Seuraavaksi on lähdössä sininen lanka välistä 35-36 väliin 49-50.

Päättelin valmiin punoksen tupsulla. Kuvan ottamisen jälkeen punos päätyi perheen nuorelle partiolaiselle solmuharjoittelunaruksi.

16 säikeellä punominen ei ollut juurikaan vaikeampaa kuin kahdeksalla. Pienempi kierto lankaparien välillä teki punomisesta jopa sujuvamman tuntuista.

I got for birthday Beth Kemp's new Kumihimo book.  The diamond pattern and the tassel used in this work are both from this book.

Here is a Kumihimo braid made with 16 threads. I used blue and white embroidery thread. Different arrangements of colours in the starting position give rise to different patterns. The one above leads to the "diamond" pattern of the first photo. The moves go "from upper right to lower right, from lower left to upper left."  The disk is turned by 45 degrees between moves.  

Between pairs of moves the threads are arranged in pairs. The photo shows the disk halfway through a pair of moves. I always leave the disk in such position when letting it out of my hands, so I know exactly where I was.  Here I have just moved the blue thread from slot 51-52 to 33-34. The next move will bring the blue thread from 35-36 to 49-50.

I finished the braid with a tassel. The young scout of the family is using the braid is for practicing knots.

Braiding with 16 threads was not any more difficult than with 8 threads.  The smaller rotation between threads gave a nice smooth feeling to the work.

Reference:
Beth Kemp: Kumihimo - Japanilainen punonta
(Twist, Turn & Tie: 50 Japanese Braids)

Kumihimo 2

Tein tyttärelleni kumihimotekniikalla kaulakorun. Tekniikka on sama kuin punavalkoisessa ketjussa jonka esittelin aikaisemmin, mutta nyt käytin neljää eri väriä. Kulutin jonkin verran aikaa hyvän väriyhdistelmän hakemiseen.  Tummansininen väri korostaa vaaleampia sävyjä.  Koru sulkeutuu magneettilukolla. 

Tyttären kaverit ovat jo pyytäneet samanlaisia itselleen. 

I made a necklace for my daughter with Kumihimo braiding technique.  The technique is the same I used for the red-white chain in my earlier post, only this time I used four colours. I spent some time looking for a good combination. The dark blue brings out the lighter colours.  The necklace has a magnetic lock. 

Daughter's friends have already asked for similar necklaces for themselves.

Pallo / ball

Nämä siniset "pallot" on taiteltu 30 cm x 7 cm paperisuikaleesta.  Käytin yksiväristä kohokuvioitua paperia.  Kirja luokittelee mallin vaikeustasolle 2 asteikolla 1-5. Itse olisin antanut ainakin 3 pistettä.  

Suikaleeseen tehdään ensin sarja samanlaisina toistuvia esitaitoksia.  Käden ulottuvilla sattui olemaan kitaran plektra, jonka nappasin avuksi. Se osoittautui loistavaksi apuvälineeksi taitosten painamiseen teräviksi. Aiemmin olin käyttänyt tähän tarkoitukseen sormustinta.

The blue balls are folded from a 30 cm x 7 cm slip of paper.  The book rates the difficulty of model as 2, on the scale from 1 to 5.  I would have given at least 3 points.

The folding begins with a sequence of preparatory folds. I found that a guitar pick is an excellent tool for making sharp folds.  

Reference:

Ashley Wood: Opettele origamitaitajaksi

Kumihimo

Erkaudun nyt hieman blogin alkuperäisestä otsikosta, mutta japanilaisessa käsityötaiteessa pysytään edelleen. Sattuman ansiosta pääsin tutustumaan tähän uuteen käsityötekniikkaan.   Ostimme miehen kanssa toisillemme joululahjaksi saman Juice Leskisen elämäkerran. Joulun jälkeen jonotin sitten kirjakauppassa vaihtamassa ylimääräistä kappaletta. Nappasin käsityöhyllystä tilalle kirjan "The Knotting & Braiding Bible".  Puolet kirjasta on omistettu japanilaiselle punontatekniikalle, jolla on suomalaisittain hupaisa nimi "kumihimo", joka kirjan mukaan tarkoittaa "yhteenkoottuja lankoja". Kuvassa on siis ensimmäinen tällä tekniikalla punomani ketju.

This is not origami, but Japanese art all the same.  Accidentally I gave to my husband for Christmas the same book I got from him.  Back to the bookstore I went, and exchanged the extra copy for something I randomly picked from the crafts section, "The Knotting and Braiding Bible".  The second half of the book is dedicated to the Japanese braiding technique "kumihimo".  The chain in the first photo is my first attempt with this technique. According to the book, "kumihimo" in Japanese means "gathered threads", but for Finnish ears it has a funny sound, since in Finnish the same word means "lust for rubber".

Toisessa kuvassa on Sinellistä hankittu kumihimolevy ja alkuvaiheessa oleva punos. Homma toimii suunnilleen näin: Langat kulkevat levyn keskeltä reunoilla oleviin koloihin.  Niitä siirretään toistensa yli kolosta koloon tietyn kuvion mukaisesti.  Nauhat kietoutuvat yhteen levyn keskellä, ja valmis punos tulee ulos keskellä olevasta aukosta. 

Punavalkoisen punoksen materiaalina on paksu satiininauha, "rotanhäntä".  Siitä syntyi punos varsin nopeasti. Kiinnitin korulukot päihin liimaamalla.

Viimeisen kuvan punos on tehty samalla tekniikalla, mutta materiaalina tällä kertaa ohuempi kirjontalanka. Tämän ketjun tekemiseen menikin jo useampi ilta.

The second photo shows a kumihimo plate. The cords are moved from one slot to another according to given pattern. The finished braid comes out through the centre hole.

I made the red-white braid from thick satin cord called "rattail".  The chain in the last photo was done with the same technique, but from much thinner embroidery thread. This took a lot longer to make. I attached the metal end caps with glue.

Reference: Dorothy Wood: The Knotting & Braiding Bible.

Korttikotelo / card holder

Uudenvuodenlupaukseni vuodelle 2015:  Aktivoin uudelleen origamiblogini.

Tässä pieni verryttelytyö. Lapseni nalle (!) tarvitsi käyntikorttikotelon, tottakai.  Tein siis sarjan erikokoisia, joista nalle sai valita tarkoituksiinsa sopivimman. Takana on täysikokoinen korttikotelo, etualalla nallea varten tehty sarja. 

My promise for year 2015: I will re-activate my origami blog.

I start with a little warm-up. The teddy bear of my daughter (!) needed a business card holder.   I made a series of card holders of different sizes,  so that she (the bear) could choose the right size.  

Here they are, with a full-sized one in the background.

Nalle valitsi keskimmmäisen. 

The bear chose the middle-sized one.

Joulutähti / Christmas Star

Hankin joulutähtipaketin vuosi sitten. Ostopaikka saattoi olla Suomalainen Kirjakauppa. Silloin se jäi laatikon pohjalle, mutta nyt joululomalla inspiroiduin viimein kokoamaan sen. Pakkaukseen kuului ohjeiden lisäksi tarvittavat materiaalit, 32 arkkia punaista paperia. Itse malliin kului 30 arkkia, joten kaksi arkkia jäi harjoittelu- ja sähläysvaraa. Se olikin tarpeen, sillä taittelin heti toisen modulin väärin päin, niin että paperin himmeä puoli tuli esille modulin kärkeen jossa oli tarkoitus olla kiiltävämpi puoli.

Tähti muodostuu 30 identtisestä modulista, jotka kiinnitetään toisiinsa pujottelemalla, ilman liimaa. Geometria oli minulle tuttu aiemmista modulitöistä, enkä seurannut ohjeita enää kahden ensimmäisen modulin yhdistämisen jälkeen.

Ensimmäinen taitteluyritys ei luvannut hyvää. Materiaali muistutti enemmän muovia kuin paperia, eikä muutenkaan ollut ollenkaan niin kauniin kiiltävää kuin pakkauksen kuvassa. Ikävintä oli, että paperi murtui taitettaessa niin, että taitoskohtaan syntyi selvä valkoinen viiru, yleensä huonom origamipaperin merkki. Osaset pysyivät kuitenkin koossa murtumisesta huolimatta, ja kokoamisvaiheessa muovimainen materiaali osoittautui helpoksi käsitellä.

Lopputulos ei ole hassumpi. 

I bought the star set a year ago, but left it waiting by then. On this Christmas holiday I got around to building it.  The package contained instructions and 32 sheets of red glossy paper, 30 for the model and two spare ones for practising. The spare ones turned out to be valuable, since I folded the second module the wrong way so that the glossy and matt sides of the paper were visible at wrong places.

The model is put together from 30 identical modules, attached without glue.  I knew the geometry from my earlier module works, and did not follow the written instructions after having attached the first pair.

The first try was not promising. The material was more like plastic than paper, and not as glossy as on the cover photo. The material broke on folding, leaving a clear white mark along the fold, usually a sign of bad-quality origami paper.  However, when I started attaching the modules I noticed that the plastic-material was easy to handle. The final model does not look bad at all.

Kettumetsä / Fox forest 3

Ketut ovat vallanneet metsän.

Toivotan hyvää joulua kaikille blogini lukijoille.

The foxes have arrived.

I wish a merry Christmas to all my readers.

Elina

Kettumetsä / Fox forest 2

Kasvatin metsääni muutamalla kuusella. Yksittäiskuvan puu on Francesco Guarnierin suunnittelema.
Kuusi koostuu kuudesta modulista, pienempi viidestä. Poikkeuksellisesti tähän tarvittiin saksia, sillä
moduli tehdään kahdeksankulmaisesta paperista.

Allaolevista linkeistä ensimmäinen johtaa sivulle josta löytyy alkuperäinen taitteludiagrammi. Se on hieman vaikeatajuinen, mutta toisen linkin takana on kuvasarja joka selventää vaikeinta viimeistä vaihetta.

Tummanvihreä kuusi on Jo Nakashiman malli, jonka esittelin blogissani ensimmäisen kerran joulukuussa 2011.

My forest has grown by a few spruces. The model in the photo below is a design of Francesco Guarnieri.  The tree is made of six modular parts, the small one of five.  Scissors were needed since each module was made of a octagon.

The dark green spruce is a model of Jo Nakashima. I introduced it in my blog already in December 2011.

Instructions for the first model can be found here:

http://guarnieri-origami.blogspot.it/2012/11/bialbero-di-natale-multialbero.html (original diagram)
and
http://goorigami.com/modular-origami/origami-christmas-tree/1960.

This page contains a series of images that helps with the last phase.

Kettumetsä / Fox forest 1

Jokainen kolmesta puusta on taiteltu eri tavalla. Ne kulkevat Kunihiko Kasaharan kirjassa nimillä Puu 1, 2, ja 3. Kirjassa olisi ollut vielä puut 4 ja 5, mutta niitä en saanut onnistumaan. 

Runko on tehty yhdestä paperista ja latvusto toisesta. Käytin pieniä, 10 cm kokoisia origamipapereita.

Oikeanpuolimmaisin (Puu 1) on itse asiassa paperihattu asetettuna rungon varaan.

The three trees are all different. In the book of Kunihiko Kasahara they are called simply Tree 1, 2, and 3. Also trees 4 and 5 existed in the book, but I did not seem to get them right. 

The trunk is made of one sheet of paper, the foliage from another. I used small, 10 cm origami papers. The rightmost tree (Tree 1) is actually a paper hat resting on a trunk.

Reference:

Kunihiko Kasahara: Origami Omnibus

Kulhoja 5 / Bowls 5

Tässä vielä yksi kulho. Beechin kirjassa malli oli nimellä "pin tray", klemmarikippo. Valokuvaa varten laitoin siihen kuitenkin pähkinöitä ja karkkeja.  Malli on helppo taitella, vaikein vaihe on viimeinen ovela pujotus joka lukitsee kipon muotoonsa. Taivuttelin vielä päätyjä kynän avulla kaareviksi, niin että ne lukittuivat paremmin.

Yet another bowl. Beech's book presents this as a "pin tray", but I chose to put in and candy and nuts.  The model is easy to fold, the hardest step was in the end where sharp corners were tucked together to lock the model into position. I used a pen to bend the ends to lock the tray more firmly.

Reference:

Rick Beech: A Handbook of Origami

Kulhoja 4 / Bowls 4

Tämä on sanbo, japanilainen kulho. Se kuuluu perinteisiin origamimalleihin,  samaan sarjaan kuin vaikkapa lilja ja kaikkien tuntema kurki, mutta on helpompi tehdä kuin kumpikaan niistä.

This is sanbo, a Japanese tray. It belongs to the same group of traditional origami model as the crane and the lily, but is easier to fold.

Reference:

Rich Beech: A Handbook of Origami

Kulhoja 3 / Bowls 3

Pyöreät orgamit ovat harvinaisia, mutta tässä on yksi sellainen. Kulho on taiteltu yhdestä ainoasta neliönmuotoisesta origamipaperista, ja taivuteltu sormin lopulliseen pyöreään muotoonsa.

Circular-shaped origami models are rare, but here is one. The bowl is folded of a single sheet of standard origami paper, and shaped with fingers to its final form.

Reference:

Rick Beech: A Handbook of Origami

Kulhoja 2 / Bowls 2

Joskus väärin tehty on kauniimpi.

Tämä vati esiintyy Woodin kirjassa nimellä "kierretty vati". Siinä on kierteinen rakenne joka ei kuvassa kovin hyvin erotu. Etualalla olevat kaksi kulhoa ovat muuten samanlaiset, mutta  toisessa paperin kuvioitu puoli on ulkopuolella, toisessa sisäpuolella. 

En ollut millään saada kulhosta samannäköistä kuin kirjan kuvassa. Viimein tajusin tehneeni yhden taitoksista väärin. Vihreä kulho kuvassa on se väärin taiteltu. Loppujen lopuksi pidän siitä näistä kolmesta eniten.

Sometimes a mistake leads to a more beautiful result.

This bowl has a spiral-like structure that is not well visible in the photo. The two bowls at the front are similar, except that one has the patterned side of the paper on the outside, the other on the inside.

I had trouble producing a bowl that would look like the one in the book, until I realized I had made a mistake in one of the folds. The green bowl in the photo is the wrongly made one. In fact I like it the best.

Reference:

Ashley Wood: Opettele origamitaitajaksi (The Origami Bible)

Kulhoja 1 / Bowls 1

Nykyihmisen maailma on täynnä A4-paperia. Useimmat origamit tehdään kuitenkin neliönmuotoisesta paperista. Tässä on yksi niistä harvoista, joihin voi käyttää A4- tai A5 -arkkia.  A4-arkista tule isohko kulho, johon mahtuu sopivasti suolatikkuja.

Malli on yksinkertainen, mutta kirjan huonot kuvat aiheuttivat turhaa hankaluutta. Mittasuhteet eivät vastaa todellisuutta, ja paperin oikea puoli ja kääntöpuoli ovat sekaisin.

Our modern world is filled with A4 paper. Still, most origamis are made of square paper.  This is bowl is one of the few that can be folded of a standard A4 or A5 paper. A bowl made of A4 is perfect for  salty sticks.

Reference:

Ashley Wood: Opettele origamitaitajaksi (The Origami Bible)

Aurinko / sun

Lähestyvän kevään kunniaksi ripustin kattoon auringon. Tytär piti siitä niin että halusi omaan huoneeseensa samanlaisen. Tein hänelle kolme eriväristä jotka ripustin kattolamppuun.

Malli on hyvin yksinkertainen.  Kokeneempi taittelija osannee jo kuvan perusteella päätellä taittelukuvion.  Tarvitaan 2:1 paperi (tarkka suhde ei ole tärkeä). Tehdään 16 haitaritaitosta, joista reunimmaiset jätetään sojottamaan ulos lukitusta varten. Molemmat lyhyet päät taitetaan puoliksi yhteen, ja lukitaan viimeisen taitoksen avulla.

In celebration of the approaching spring I folded a sun and hung it from the ceiling.

Daughter liked it so much she wanted to have one for her room. I made three suns of different colours for her, and hung them from the lamp.

The model is very simple. Someone experienced in origami may be able to figure out the folding pattern just looking at the picture. You need a 2:1 sheet (exact proportions are not important). Make 16 pleats, and leave the first and last one sticking out. They are needed for locking. Fold both ends in half and lock them with the help of the last pleat.

Jänis / rabbit

Nämä istuvat puput on taiteltu perinteisestä origamipaperista, joka on värillistä toiselta puolelta ja valkoista toiselta. Valkoinen kääntöpuoli pilkistää esiin hännänpäänä.

The sitting rabbits are folded from tradiitonal origami paper, which is coloured on one side and white on the other. The white reverse makes the white tail of the bunny. 

Reference:

Rick Beech: A handbook of origami

Model created by Edwin Corrie

Simpukka / shell

Pitkän tauon jälkeen palaan blogini ääreen. Vanha digikamera hajosi syksyllä. Uusi on ollut käytettävissäni jo jonkin aikaa, mutta kesti aikansa totutella käyttämään sitä.

Mutta origameihin. Taittelin tämän simpukan kiiltävästä helmiäispaperista. Se on origamipaperiksi liukasta, ja taitoksia oli vaikea saada teräviksi. Tähän yksinkertaiseen malliin se kuitenkin sopi erinomaisesti.

Annoin tällaisen simpukan ystävänpäivälahjaksi. Kohde piti siitä kovasti.

After a long break I am back updating my blog. My old camera broke down, and it took some time to get used to using the new one.

I folded this shell from glossy pearl paper. The paper does not allow sharp creases, and is difficult to fold, but for this simple model it suited very well.

The shell made a nice Valentine's day present.

Tessellaatioita / tessellations 2

Viime kerralla tein neliömäisiä tessellatioita. Tässä on toinen tesselaatio-yritelmäni. Peruskuvio on tällä kertaa kuusikulmio.

Aluksi taittelin paperiin tasasivuisista kolmioista muodostuvan ruudukon. Yhden pikkukolmion korkeus on 1/32 paperin sivun pituudesta. Kolmioruudukon taittelu ei ollut juurikaan vaikeampaa kuin neliögridin. Kun ensimmäisen ison peruskolmion oli saanut kohdalleen, loput taitokset oli helppo tehdä jakamalla kukin kolmio aina neljäksi samanmuotoiseksi pienemmäksi yhdensuuntaisilla taitoksilla.

Ensimmäisessä työssä aloitin keskeltä ja etenin siitä ulospäin, seuraten kirjan mallia. Seuraava kerros kuusikulmioita tulee aina osittain edellisen alle. Toisessa kuvassa on oma muunnelmani, jossa aloitin nurkasta. Käytin isoa 25cm x 25cm origamipaperia.

Last time I made square tessellations. This is my second attempt. Here the basic shape is a hexagon. I started by folding a grid of little equilateral triangles, each of which has a height of 1/32 of the side of the paper. Folding a triangular grid was not much more difficult than folding a square grid. One the first big triangle was on place, it was easy to divide it into four smaller ones by parallel folds.

In the first work I started from the center and proceeded outwards, following the example of Gjerde's book. Each new ring of hexagons lies partly under the previous one. In the second photo is a variation where I started from a corner.

I used 25cm x 25cm origami paper. Origami paper this large is hard to find. Special thanks go to Teddy who sent me this nice pack of paper.

Reference:
Erc Gjerde: Origami Tessellations